Reseña del libro "Luz de celuloide"
Entre focos que chisporrotean, decorados que empiezan a desmoronarse y películas rodadas al borde de la quiebra, Lina Schneider todavía cree que el arte puede salvar algo del mundo. Formada en la Bauhaus y convertida en diseñadora de decorados en los estudios de cine de Múnich, vive atrapada entre la belleza de las imágenes y una realidad alemana que se oscurece cada día más.
A su lado trabaja Paul Reiter, técnico de iluminación, obrero, veterano de guerra y hombre marcado por la sensación de que algo monstruoso está a punto de despertar en Alemania. Mientras las productoras cierran, los artistas desaparecen de las listas de contratación y las calles se llenan de violencia política, ambos intentan aferrarse al cine como si todavía fuera posible crear un refugio frente al derrumbe.
Pero el país cambia demasiado deprisa.
En fiestas donde productores y actrices brindan junto a dirigentes nazis, en cafés donde los panfletos del odio empiezan a circular con normalidad, en laboratorios fotográficos donde las nuevas vanguardias buscan reinventar la mirada, Lina y Paul descubren que el arte ya no puede mantenerse al margen de la historia. Cada película, cada foco, cada encuadre empieza a convertirse en una elección moral.
Mientras el nazismo avanza hacia el poder, el mundo que ambos conocen -el cine expresionista, la Bauhaus, la libertad creativa de la República de Weimar- comienza a apagarse lentamente, como una bombilla defectuosa que alguien intenta reparar una y otra vez aun sabiendo que terminará extinguiéndose.
Luz de celuloide es una novela sobre el final de una época y el nacimiento de otra mucho más oscura. Un retrato de la Alemania de 1932 a través de los estudios cinematográficos, los artistas perseguidos y las sombras que precedieron al Tercer Reich. Una historia de amor, creación y resistencia donde el cine no es solo entretenimiento, sino el último lugar donde algunos personajes intentan conservar su humanidad antes de que todo se derrumbe.
